海明威极其厉害之处，在于运用最为简单的字词，去撰写最为精彩带劲的故事。他所使用的那些通俗易懂的话语，连小学生都是能够理解看懂的，然而将它们组合构建在一起后，便成就了像《老人与海》这般的经典之作。当下有许多人在进行写作时，偏好堆砌绚丽的辞藻，自认为如此才具备文采，可要知道海明威却明晰告知众人，真正所拥有的本事是回归质朴纯真，以最少的文字，去讲述最多的事情。

动词名词的硬核组合

那海明威所写的老人捕鱼情节，是这样的，先是放下钓索，接着把鱼叉举高，随后使出全身力气，最后直扎进鱼身。全部都是动作，没有一个多余的话语。他并不使用比喻，不写那种类似“像闪电一样”的表述，就是这般直接干脆地来写，反倒能让你感觉到场面极具惊心动魄之感。而这种写作方法，每一个字都好似钉子一般稳稳地钉在纸上。

不少写作者担忧自己言语太过简易，老是想着增添些修饰来显得有学识。致使文章繁杂臃肿，读者阅读起来感到疲惫。海明威却截然不同，他敢于运用最为简单的动词与名词，缘由在于他坚信这些词汇自身所具备的力量。当语言被精简至极致之时，内容的核心便显露出来了。

像摄像机一样写作

海明威描绘场景极具画面感，原因在于他仿若一台摄像机。他创作《乞力马扎罗的雪》时，呈现出“男人躺于帆布床上，朝着炫目的平原眺望，有三只体型硕大的鸟”这样的内容。当你闭上双眼，那个画面，阳光、含羞树、大鸟，便能清晰浮现于眼前。他并非让你去感受，而是直接将感受置于你面前。

这种视觉化的写法尤为厉害，它将你全部的感官完全调动起来，你阅读他的文字时，并非只是单纯在看字，而是仿若亲眼目睹那个场景，仿若亲耳听闻那个声音，由于不存在任何修饰词的干扰，物象自身变得极为清晰，直接对大脑发起冲击，致使你瞬间进入故事之中。

留白七分的力量

秉持海明威的“冰山原则”，其实质就是要管住嘴巴，他仅仅书写露出水面的那八分之一部分，而剩余的八分之七则交由读者自行去思索，这般克制着实极为困难，原因在于作者总是抑制不住想要站出来进行解释，会担忧读者理解不了，然而他偏偏并非如此行事，他将情感隐匿于最为冷静的描述之下，让读者自己去挖掘。

到了《永别了，武器》的结尾部分，主角去看妻子的遗体，他既没有哭泣，也没开口讲任何话语。若是换成一般的作者，早就会写上一大段的心理描绘了。然而海明威仅仅描写他进入，看了一眼后，便走了出来，就这样结束掉。这样的沉默要比任何嚎啕的大哭更加刺痛人心，原因在于你必须得凭借自身去领会那种巨大的悲伤，一旦去想便难以抑制。

不动声色的深情

读海明威的小说，其表面给人冷冰冰之感，恰似新闻稿那般客观，他既不夸赞笔下人物，也不进行煽情，甚至刻意写得极为疏离，然而当你深入阅读进去，就会发觉，其底下尽是滚烫的感情，只是他把情感藏得太过深邃，深邃到需要你亲自去打捞，而捞上来的那一瞬间才最为震撼。

这种写法，对读者事实上颇具狠劲，他将责任全然推给了你，他给出最为质朴的事实，由你负责去消化所有情绪，然而，这恰恰就是他的魅力所在，你并未感觉自己是在被灌输，而是在主动去发现，这种充满参与感的方式，让故事在你心里印得更深，以至于忘都难以忘掉。

硬汉精神的文字烙印

在《老人与海》之中，存在着一个名为桑提亚哥的角色，其身上所具备的那一股始终不服输的劲头，恰恰就是海明威风格的相当完美的体现，其语言呈现出简洁的特质，进而性格也就显得硬朗，并不需要通过冗长繁复、篇幅众多的论述去说明老人究竟有多么坚强，仅仅去看他是以怎样的方式跟鲨鱼展开搏斗便已然足够，每一个简短且有力的句子，犹如老人肌肉的一次次绷紧。

后来的写作受到了这种硬汉文字的重重影响，尤其是普利策新闻奖的那些特稿。记者们察觉到，运用最直接的语言，去撰写最真实的细节，反倒最能够触动人心。不进行煽情才是最为高级的煽情方式，不作出评价才是最具力量的评价方式，这便是海明威留给写作者的遗产。

少就是多的写作哲学

海明威耗费一生的时间去证明这个道理，那就是写作并非是加法而是减法。要把那些多余的形容词一概去除，软绵绵般的副词也得去掉，作者自己冒出来的解释同样要去掉，如此一来剩下的才是实打实的内容。好多人惧怕删减，认为一旦删了就仿佛什么都没了，然而海明威告诉你，在删完之后，东西才真正得以留存。

瞧他的作品，字数并不多，然而却无人觉得其短，为何呢？因为每一个字而言，都承载了数量颇为可观的内容，密度极大，这种密度源自他对于语言抱有的绝对自信，他坚信只要挑选到恰当的那个词，一个便能顶一万个，我们在进行写作的时候也应当学习这般做法，莫要讲些没用的话，直接呈上关键的内容。

你在进行写作之际，是否有为了使篇幅达标而运用过诸多毫无实质意义的话语？从今日起始尝试着把它们去除掉，瞧瞧文章是否进而变得更具力度了？要是感觉这般做有诸般益处那就点个赞，将其分享给仍在过度堆积华丽词藻的友人！